地位和个人空间

我想分享一些关于状态/个人空间/构成的事情。虽然它看起来像是一个简单的概念或基础，但它通常很容易被忽视，特别是在电影的舞台方面。构图/舞台是一个非常广泛的主题，但我想谈谈它如何应用于角色以及它们在屏幕中的位置。有关个人空间/状态，请查看以下图片：

重要的是要知道，当我们为周围的角色设置动画时，我们也在为形状设置动画。因此，我们如何处理这些形状，如何将它们放置在屏幕上，它们的构图角度以及这些角度如何相互影响，都会影响我们想要表达的内容。我想推荐的是阅读或学习有关设计的书籍。例如，《设计基础》（David A. Lauer、Stephen Pentak）这本书是一本很棒的书，在处理形状、角度等时会给你很多思考。我想推荐的另一本书用于了解状态这次是从表演/戏剧角度看的书《即兴：即兴创作与戏剧》（Keith Johnstone）。

正如这些图像所示，马克·奥夫泰达尔是一位伟大的前皮克斯动画师，在他的“玩具总动员”镜头中充分利用了他的设计知识。请注意他如何利用屏幕空间和角度来更强烈地传达表演和场景的要点。我强烈建议您查看这个镜头以及状态如何从一个角色转移到另一个角色。这些是我们作为动画师所拥有的很棒的工具。能够移动角色并调整镜头的屏幕空间/深度/视角……甚至在深入动画之前也是如此。

一张图片供您观看并思考。来自艺术家 诺曼·洛克威尔：

虽然它只是一个图像，但角色的姿势、头部角度、屏幕的使用和角色的个人空间等等……它告诉你什么？ 有时，在我们考虑表演之前，考虑镜头中的图像是很重要的。我们如何通过角色在屏幕中的位置……通过他们的身体角度等来帮助他们的表演。

上面还有一些其他例子。出自《公民凯恩》。充分利用屏幕周围的空间（深层空间）来服务于故事。这在整部电影中又出现了几次。该镜头中角色的尺寸也被考虑在内。同样，屏幕中角色的实际尺寸在其他几个镜头中为主角提供了状态/故事角色。很棒的电影，可以学习一般的作曲和舞台表演。就像之前的《玩具总动员》示例图像一样，这次在“101 斑点狗”中，克鲁拉·德维尔 (Cruella DeVil) 角色的镜头主要由马克·戴维斯 (Marc Davis) 制作，这里也使用了图形左/右屏幕空间。角色的姿势以及他们在镜头中的位置清晰地显示了状态和故事点，为屏幕左侧的角色移动留下了很少的空间。

在这些作品中，影响镜头状态和构图的不仅仅是人物的位置。此时， 摄像机高度、角色的眼线、长镜头和道具 都混合在一起，服务于电影中的状态、故事和特定时刻。通过投掷长镜头，角色之间的距离似乎更加接近，在某些情况下会产生幽闭恐惧症的感觉。最后，请观看“办公室空间”中的这段剪辑（如果您还没有看过，这是一部非常精彩且有趣的电影）：

舞台/构图以及肢体语言对 角色的状态 以及场景中发生的事情的前后都起着重要作用。角色的地位变得更高，你可以在场景的结尾从他的肢体语言、他坐的方式、他对他们说话的方式以及他们对他的反应方式中看出这一点。另请注意，第二帧的构图整体上更加轻松。

需要思考的事情。让你意识到电影不仅仅是动画……而是各种事物的混合体，每个事物都必须得到非常重视。