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人体骨骼
人体骨骼-全身Skeleton by Diego Luján García on SketchfabSkeleton by graft on SketchfabSkeleton of Houdon’s L’Écorché by Hoan Nguyen on SketchfabDifference between...
关键姿势
皱纹的夜莺自由插画家和3D角色艺术家跟随这周我学会了如何为动画的“关键”元素做强烈的姿势。我使用了理查德·坎宁安(Richard Cunningham)的动画清单(Animation Checklist)来指导我的姿...
地位和个人空间
我想分享一些关于状态/个人空间/构成的事情。虽然它看起来像是一个简单的概念或基础,但它通常很容易被忽视,特别是在电影的舞台方面。构图/舞台是一个非常广泛的主题,但我想谈谈它如何应用于...
七个小技巧,教你如何设计出简单而独具特色的动画角色?
在设计动画角色的过程中,人们常常容易沉迷于复杂的细节处理。无论是投身于动画、漫画的创作领域,还是精心设计个人作品集,掌握如何塑造一个既简洁明了又易于反复刻画的角色,这一点至关重要。...
制作一个表情的转变
想象中制作一个“take”的表情动画(这里的take是指惊讶反应这类表情)感觉上不会很难, 但当你开始制作的时候,你会发现这同样需要你掌握尽可能多的动画原理和对动作的深刻理解才行,就如同做...
关于预可视化你应该知道的 7 件事
专业视效预览艺术家 Bao Er Ho 分享了她职业生涯中的亮点,以及您应该了解的有关预演的关键事项。 Bao Er Ho (Fiona) 曾参与 James Gray 的 Ad Astra 工作。 什么是动画中的视效预览? 预演或...
ai制作动画流程
使用AI技术制作比迪士尼质量更高的动画电影是一个非常具有挑战性的目标。迪士尼是全球领先的动画制作公司之一,他们拥有顶级的艺术家和动画师,以及强大的技术支持。然而,目前的AI技术在一定程...
提升创意及情感表现方法
提升角色动画师的创意及情感表现涉及多方面的努力。以下是一些建议和方法: 1.基本功训练: 2.生命的观察:通过观察现实生活中的人和动物的动作,动画师可以更好地理解和表现各种情感。3.绘画与...
影视创作理论
目录:点击目录可直接跳转当前章节 影视创作理论 后期制作 电视播出 present A copy 初剪 转盘 冲洗作业 编辑特效 电影特技 动画效果 卡通动画 速度的设计 不同风格的动画片 镜头的衔接 原画中...
关于运动规律的一些基本概念
动画片中的活动形象,不象其它影片那样,用胶片直接拍摄客观物体的运动,而是通过对客观物体运动的观察、分析、研究,用动画片的表现手法(主要是夸张、强调动作过中的某些方面),一张...
动画英文术语解释
前段时间在网上看见有朋友想了解一下关于一些动画术语的解释,我在这作一个简单的解释,并不是很详细,如有疏漏请各位斧正。 Pose to Pose & Straight Ahead 我们经常听见动画师在讲pose to...
动画运动规律
动画运动规律 在动画影片中有各种各样的角色,我们要让他们活起来,首先要让他们动起来,说到动,就要动的合理、自然、顺畅,动的符合规律。这里我们单从人和动物两方面来看他们的运动规律。 (...
动画师应该具备的7个能力
1) Perception(感觉) 总的说来就是美感、艺术感、创造性的感觉...即一种眼光。 掌握总体的美感:合成,摄像机视角,屏幕方向,解剖学,姿态,设计,颜色理论,等等。 一个人应该怎...
行为心理学2
(一)什么是表演 前言 有人评论说,在国内的3D动画最缺乏的就是「表演」的成分,的确我们可以看到有不少人模型做的一级棒,材质贴图灯光......都是有模有样,最近流行各种算图引擎,又把CG影像的...
迪士尼动画艺术家的30项建议
1.不要以文字式单调的机械式动作来表现动画,要以生动的大表情,大动作来表现动画 2.任何有关挤压或是延伸的动作要以全身(整体)来完成动画的表现 3.如果可能的话尽量已明确的时序及表情来完成...
成功的角色动画的关键要素
第一步:如果一个角色的动作让你(或许不是你而是别人,如果你不太讲究的话)端坐在那里说,“它移动的方式有些不对。”那没什么大不了的。 此类动画可能包括这样的情况:动作太过于僵硬,关键...
动画师的 10 个高级表演技巧
超越 12 条原则:动画师的 10 大高级性能技巧 在动画电影中,需要清晰的沟通才能有效地讲述故事并吸引观众。作为动画师,我们的工作是吸引观众并建立他们可以理解和娱乐的表演。 为了让观众产生...